Descubre el Revolucionario Sonido de ‘Marty Supreme’: Una Fusión de Pánico y Arte

Nadie desea ser asaltado en el Lower East Side, ni en ningún otro lugar, claro está. Sin embargo, el editor de sonido Skip Lievsay reconoce que la experiencia de ver «Marty Supreme» puede ser tan abrupta e intensa en el mejor sentido de la palabra. «Es un buen asalto», le dijo Lievsay a IndieWire.

El mezclador de regrabación y co-supervisor de edición de sonido tiene experiencia, habiendo trabajado con los hermanos Safdie en «Uncut Gems». Esta película es posiblemente aún más estresante que la historia dirigida por Josh Safdie sobre la odisea de Marty Mauser (Timothée Chalamet) en busca de la gloria en el ping-pong y todo lo que sale mal en el camino. En «Marty Supreme», Lievsay y su equipo de sonido tuvieron la responsabilidad de alternar entre anclar y elevar la obra. La magnitud del filme era simplemente mucho mayor.

«Es una película muy amplia, con mucho aconteciendo. Es un ensamblaje espectacular de historias de Nueva York, y lo que realmente hace a Nueva York ser Nueva York es que todas estas cosas están a cinco pies de distancia una de la otra», explicó Lievsay. «Cuando estás tratando con un facsímil, o una combinación, de lo real y lo surrealista, o lo súper real, estás creando capas y capas de [sonido].»

«Marty Supreme» incorpora tres modos temporales: una sensibilidad vibrante de los años 80 en la banda sonora, los detalles de época meticulosamente creados por Jack Fisk y su equipo de diseño de producción, y momentos surrealistas que colapsan la historia (y al menos un techo) por parte del director y co-escritor Josh Safdie y el co-escritor Ronald Bronstein, cambiando el ritmo de la trama. El equipo de sonido tuvo que encontrar una manera convincente y creíble de manejar todos los niveles en los que opera «Marty Supreme», y una clave para ello fue el diálogo.

«Josh está muy sintonizado con el diálogo y las otras voces en el primer plano, o en el fondo. Era nuestro trabajo mantener todas esas cosas vivas y seguir recordándole a la gente dónde estás y qué está pasando», dijo Lievsay. «Hay cosas sucediendo más allá [del primer plano], y nunca podríamos perder de vista la base y el paisaje del diálogo.»

Sin embargo, el sonido en «Marty Supreme» tiene una base aún más grande que necesita cimentar más allá de la realidad visual del mundo de la película. Todas las secuencias de ping-pong se coreografiaron y filmaron sin pelotas, blancas o naranjas, porque ni siquiera los campeones mundiales podrían ser tan precisos como la película necesitaba en cuanto a la sincronización de los tiros y el bloqueo. Así que Lievsay y su colega mezclador de regrabación y co-supervisor de edición de sonido Paul Urmson trabajaron en sonidos que ayudarían a los espectadores a seguir la pelota (digital).

«En el estudio donde trabajamos, creo que estábamos trabajando en la película de [Benny Safdie]. Y abrimos la mesa de ping-pong. Por supuesto, es una sala de mezclas, así que hay una mesa de ping-pong. Simplemente movimos los micrófonos y grabamos un montón de juego. Supongo que hice algunos de esos sonidos, porque estaba jugando ese día», dijo Lievsay. «El sonido se convierte en una especie de ancla extraña para los efectos visuales, a menudo».

Cortar el Foley de ping-pong y pasárselo al equipo de edición podría haber sido el final en otra película. Pero «Marty Supreme» exige mucho más. «Tuvimos que añadir otras capas [a los sonidos de ping-pong]. Había disparos y rugidos de león y cosas por el estilo. Así es como es. Eso es sonido moderno», afirmó Lievsay.

Más allá de las pelotas de ping-pong que rugen como leones, hay otra secuencia clave donde Lievsay y el equipo de sonido tuvieron que rastrear a un animal. En un momento impresionante, Marty, intentando ducharse en un hospedaje barato, termina cayendo a través del techo sobre un hombre sospechoso (Abel Ferrara) que intenta bañar a su perro en la unidad de abajo.

«En una escena como la de la bañera, tienes las cosas del primer plano un poco más brillantes y las del fondo no tanto. Además de todo el agua y los efectos de sonido, y el pobre perro, nunca quieres perder de vista a ese perro. Eso es lo que hace que la escena sea completa, este constante recordatorio de dónde estás y qué acaba de pasar y la crisis en la que estamos», dijo Lievsay. «Y es una escena tan escandalosa. Es realmente un ensamblaje de pánico.»

Las capas centrales para el equipo de sonido en esa secuencia eran el diálogo frenético superpuesto, los sonidos corporales (amplificados) que señalan que el personaje de Ferrara está en dolor, y luego el perro. «Tienes que hacer pequeñas burbujas de, ‘Aquí hay algo de información.’ Timmy dice, ‘Déjame mover eso.’ [Ferrara] dice, ‘No, eso va a doler.’ Luego el perro dice, ‘Todavía me duele. Por favor, sácame de aquí.’ Solo estás tratando de [hacer que la audiencia] escuche eso. Es un poco como un ajedrez tridimensional, en términos auditivos.»

Así tendría que ser, para que el sonido se mantuviera un paso adelante de Marty.