Cannes: La Palma de Oro podría ser nuevamente para Neon, representando a los principales contendientes «Valor Sentimental», «Fue solo un Accidente», «Sirât» y «El Agente Secreto».
Actualizado, 24 de mayo: A continuación, mi clasificación final de cómo se perfilarán los títulos del Festival de Cine de Cannes de este año en la competencia por la Palma de Oro. Las críticas y reacciones a los estrenos tardíos de «The Mastermind» (Kelly Reichardt) y «Young Mothers» (Jean-Pierre y Luc Dardenne) no han alterado significativamente la carrera hasta ahora. La Palma es de Neon para perder, con «Valor Sentimental» o las adquisiciones de mitad de festival que incluyen «Fue solo un Accidente», «Sirât» o «El Agente Secreto» llevándose el premio mayor. Mi apuesta está en «Valor Sentimental», que cumple con la emoción que busca el jurado, pero ¿quién puede estar realmente seguro?
Si no es Neon, entonces la Palma podría ser para MUBI por el poema tonal vanguardista de Mascha Schilinski sobre el dolor generacional de las mujeres, «Sound of Falling». Espera que esta película gane algo. En cuanto a Neon, si ganan la Palma de 2025, sería su sexta consecutiva después de «Parasite», «Titane», «Triangle of Sadness», «Anatomy of a Fall» y «Anora». El protagonista de «Valor Sentimental», Stellan Skarsgård, podría ganar el premio al Mejor Actor del jurado; lo mismo podría hacer Wagner Moura, protagonista de «El Agente Secreto». Neon arrasará el sábado.
La presidenta del jurado, Juliette Binoche, no es ajena a las películas elípticas y emocionalmente escasas, incluyendo su trabajo con Abbas Kiarostami, Michael Haneke y Claire Denis, todos ganadores o contendientes de premios en Cannes por sus colaboraciones. Ella podría guiar al jurado lejos de algo que sea puramente sobre sentimientos operísticos y elevados, como «Valor Sentimental», y más hacia algo intelectual y recalcitrante, como «Sirât».
«Fue solo un Accidente» de Jafar Panahi se mueve entre estas dos categorías opuestas, pero la narrativa de este cineasta que huye de su país después de hacer su película más accesible hasta la fecha no puede ser ignorada. (Después de filmar en Irán, «Fue solo un Accidente» completó la postproducción en Francia). Consulta el ranking final de contendientes a la Palma de Oro de IndieWire al final de esta historia.
La ceremonia de premiación tiene lugar el sábado por la noche en Cannes.
Actualizado, 23 de mayo: Neon ahora parece preparado para ganar su sexta Palma de Oro consecutiva con múltiples contendientes en su arsenal. Más allá del estreno brasileño anterior «El Agente Secreto», dos películas de Neon compitiendo por la Palma con críticas extraordinarias son «Fue solo un Accidente», que discutimos a continuación, y «Valor Sentimental» de Joachim Trier.
El estreno del jueves recibió elogios por el retrato familiar expansivo y bergmanesco del cineasta noruego, protagonizado por Stellan Skarsgård como un autor de cine de arte tratando de revitalizar su carrera y recuperar su relación fracturada con sus hijas, interpretadas por Renate Reinsve (ganadora del premio a Mejor Actriz en Cannes 2021 por «The Worst Person in the World» de Trier) e Inga Ibsdotter Lilleaas.
Anne Thompson de IndieWire llamó a «Valor Sentimental» un «contendiente seguro al Oscar», mientras que Skarsgård podría darle a Wagner Moura, favorito al Mejor Actor de Cannes, una competencia seria con uno de los roles más profundos y sensibles de la carrera del veterano sueco. Elle Fanning co-protagoniza como la actriz estadounidense que Gustav contrata para interpretar un papel que originalmente escribió para su hija actriz de teatro Nora (Reinsve), quien lo rechaza. La película recibió una ovación de pie reportada de 19 minutos, y aunque estos aplausos prolongados a menudo son arbitrarios, ya que las cámaras internas se mueven pausadamente de talento en talento para capturar las reacciones de todos después de los créditos, es supuestamente una de las más largas en la historia del festival.
El año pasado, el ganador de la Palma de Neon «Anora» también se estrenó tarde en el festival. A esta altura, estoy nombrando a «Valor Sentimental» como el principal contendiente a la Palma, ya que cumple con las grandes emociones que el jurado suele buscar en un ganador. Mientras tanto, Neon adquirió «Fue solo un Accidente» durante el festival, lo que sugiere que Tom Quinn y su equipo tienen fe en el retrato contundente de Panahi sobre disidentes iraníes para ganar un premio. (No se irá con las manos vacías, puedo asegurarlo).
Todavía falta por proyectarse «Young Mothers» de los Dardennes y «The Mastermind» de Kelly Reichardt. El épico cinematográfico desconcertante de Bi Gan, «Resurrection», asombró y desconcertó a los críticos con su cine expansivo que cruza géneros y toques de ciencia ficción, haciendo del cineasta chino un posible contendiente a Mejor Director de Cannes por su visión que rompe barreras.
Anteriormente, 21 de mayo: Las críticas están dentro para el director disidente iraní Jafar Panahi por «Fue solo un Accidente», con el cineasta asilado presente en Cannes para la conferencia de prensa del miércoles y el estreno de la noche del martes. El poderoso drama, menos reflexivo que las películas recientes de Panahi como «No Bears» o «Taxi», en las cuales el director, en virtud de su estatus de marginado y anteriormente encarcelado en Irán, se ve obligado a convertirse en un personaje él mismo, tiene algunas de las mejores críticas en la parrilla del jurado de Screen International. Sigue a un grupo cada vez mayor de iraníes que secuestran y consideran matar a su antiguo captor bajo el régimen. En un movimiento conmovedor, Panahi muestra a mujeres sin hiyab, como una fotógrafa de bodas que se ve envuelta en la captura del hombre, para reflejar los cambios en la sociedad de su país natal después del movimiento Mujer, Vida, Libertad.
Panahi habló abiertamente durante la conferencia de prensa y en una entrevista con Variety sobre cómo su experiencia en prisión bajo interrogatorio y tácticas similares a la tortura inspiraron esta película políticamente estimulante. Es dura y oscura pero también cuenta con mucho humor, y aparentemente no hay nadie en Cannes que no piense que es un contendiente principal a la Palme de la segunda semana. Panahi ganó previamente la Cámara de Oro por su debut en 1995 «The White Balloon» y el premio al Mejor Guion en competencia por «3 Faces» en 2018.
«Fue solo un Accidente», como se titula en inglés, es un título de ventas que actualmente busca distribución en Estados Unidos. He hablado con algunos compradores que amaron la película. Basado en las primeras críticas, incluyendo el elogio de IndieWire, alguien querrá hacerse con esta rápidamente antes de la ceremonia de premios del sábado.
El autobiográfico «Romería» de Carla Simón, de España, sobre una cineasta aspirante que se adentra en aprender sobre la historia de su familia y especialmente sobre su difunto padre, quien murió de SIDA a principios de los años 90 cuando ella era joven, también debutó el miércoles con críticas de apoyo. La excelente cinematografía de Hélène Louvart, quien también filmó el estreno de Scarlett Johansson en Un Certain Regard «Eleanor the Great» pero es habitual en Cannes con su trabajo («La Chimera», «Motel Destino»), merece consideración por parte del jurado.
Se estrenan hoy en Cannes «The History of Sound» y «Valor Sentimental», que se proyectaron para los críticos anteriormente el sábado y también podrían optar a premios. Las críticas, que acaban de salir, para «The History of Sound» son mixtas, aunque Paul Mescal podría ser un contendiente a Mejor Actor de Cannes por su conmovedora interpretación de un estudiante de música enamorado de Josh O’Connor. Ambos se van juntos de viaje, enamorándose y recolectando música después de vincularse como compañeros estudiantes en el Conservatorio de Boston. MUBI tiene los derechos de distribución y lanzará el romance queer adyacente a la Primera Guerra Mundial más adelante en el año. Sin duda, hará el circuito en los festivales regionales de otoño en camino a una campaña para el Oscar. La película de Oliver Hermanus no se siente como una ganadora de la Palma, aunque. No es muy generosa en términos de emociones, que son lo que buscan los jurados.
Seguiremos actualizando el ranking a continuación.
Anteriormente, 20 de mayo: Estamos exactamente a una semana del Festival de Cine de Cannes de 2025, y en un día de lluvia intensa y empapante cayendo sobre la Croisette. En otras palabras, el clima ideal para ir al cine.
En este punto, hemos visto 13 títulos en competencia, con el drama epidémico de duelo de Julia Ducournau «Alpha» debutando el lunes por la noche con reacciones extremadamente mixtas (incluyendo una crítica negativa del propio crítico de IndieWire y fan establecido de Ducournau, David Ehrlich). Ducournau ganó la Palma en 2021 por «Titane» y es poco probable que repita este año; Neon lanzará el drama doméstico alegórico del SIDA más adelante en 2025.
La noche del martes trae el estreno del cineasta asilado Jafar Panahi «Fue solo un Accidente» de Irán, con el director disidente listo para aparecer en persona para una conferencia de prensa el miércoles. ¿Podría esta película seguir el patrón de otro director iraní, Mohammad Rasoulof, que ganó un premio el año pasado por el eventual nominado al Oscar «The Seed of the Sacred Fig»?
Aún por venir están «The History of Sound» de Oliver Hermanus, «Valor Sentimental» de Joachim Trier, «Mujer y Niño» de Saeed Roustaee, «Resurrection» de Bi Gan, «Romería» de Carla Simón, «Young Mothers» de los Dardennes y «The Mastermind» de Kelly Richardt. Esa película será la última en estrenarse en competencia, mientras Cannes espera la llegada de Josh O’Connor, quien actualmente está en funciones de producción en Estados Unidos en la próxima película de ciencia ficción de Steven Spielberg. Eso significó que tuvo que perderse la rueda de prensa de «The History of Sound» el martes (mantente atento a la cobertura de IndieWire), con su coprotagonista Paul Mescal tomando el control.
Hasta ahora, no hay un claro destacado universalmente elogiado, aunque los primeros estrenos «Sound of Falling» de Mascha Schilinski y «Two Prosecutors» de Sergei Loznitsa se mantienen alto en la parrilla del jurado crítico de Screen International. También hubo muchos elogios para el difícil asiento «Sirât» de Oliver Laxe, un título de ventas que sigue a un padre y su pequeño hijo al desierto marroquí para encontrar a su hija desaparecida en medio de raves llenos de drogas que cruzan «Mad Max» con Burning Man.
«Nouvelle Vague» de Richard Linklater, una carta de amor al cine francés de la Nouvelle Vague en blanco y negro, también fue adorada en el lugar, atrayendo al conjunto de cinéfilos europeos y estadounidenses con su hermosa cinematografía y quién es quién de la escena cinematográfica parisina en 1959. Es más una película de reunión de la Nouvelle Vague que una crónica estricta de la realización de «Breathless» de Jean-Luc Godard, aunque descorre el telón sobre cómo Godard (Guillaume Marbeck) armó su película revolucionaria con estrellas Jean Seberg (Zoey Deutch, quien clava el acento francés tambaleante de Seberg) y Jean-Paul Belmondo (Aubry Dullin, un muerto ringer para la difunta estrella francesa).
El animado y casi tres horas de duración épico «El Agente Secreto» de Kleber Mendonça Filho, ambientado en la década de 1970 en Brasil y siguiendo a Wagner Moura como un experto en tecnología huyendo durante la semana de carnaval del país, también recibió excelentes críticas. Podría ver a Moura («Narcos», «Civil War»), hablando su portugués nativo a lo largo de este thriller político dirigido enérgicamente, recogiendo el premio al Mejor Actor del jurado de Juliette Binoche, que incluye actores como Jeremy Strong y Halle Berry, quienes seguramente respondieron a la mejor exhibición de actuación en pantalla grande de la carrera de Moura.
Todavía dividiendo a todos en el lugar están «Eddington» de Ari Aster y «Die, My Love» de Lynne Ramsay, que anotó la venta más grande del festival hasta ahora, $23 millones en MUBI con ojos en una campaña de Oscar para Jennifer Lawrence, una contendiente a Mejor Actriz de Cannes por la espiral de depresión posparto de su personaje. Es el primer Cannes de Aster, y el público europeo se llevó más a su sátira occidental de la era COVID que algunos estadounidenses. La autora escocesa Ramsay, mientras tanto, ganó el Mejor Guion en 2017 por «You Were Never Really Here» y es una habitual en Cannes a pesar de ser menos regular en términos de su producción («Die My Love» es su primera película desde ese año).
Recibiendo críticas más o menos estaba «The Phoenician Scheme» de Wes Anderson, una comedia de espionaje protagonizada por Benicio del Toro y la revelación Mia Threapleton, quien se emocionó durante la ovación de pie el domingo por la noche. Las composiciones pintorescas y precisas como pinzas del diseñador de producción Adam Stockhausen y del cinematógrafo Bruno Delbonnel están todas en vívida exhibición aquí, pero la narrativa deja algo que desear y señala que podría ser hora de que Anderson sacuda su esquema.
Menos comentadas pero recogiendo elogios, el drama de crecimiento de Tokio ambientado en la década de 1980 «Renoir» de Chie Hayakawa y la sátira política de la industria cinematográfica egipcia «Eagles of the Republic», de Tarik Saleh, ganador del premio al Mejor Guion en 2022 («Boy from Heaven»), también hacen una oferta por la Palma. Hayakawa ganó la Cámara de Oro de 2022 de Un Certain Regard por «Plan 75», haciendo de «Renoir» su debut en competencia. La crónica de salida franco-argelina «The Little Sister» de Hafsia Herzi fue un estreno del día cuatro que podría recoger un premio menor del jurado o incluso notificaciones a Mejor Actriz para la revelación Nadia Melliti, quien obtuvo una buena entrevista de Rachel Handler de Vulture.
Basado en conversaciones con distribuidores, ejecutivos, críticos y asistentes de la industria, he clasificado a continuación qué películas son probablemente hasta ahora para anotar la Palma de Oro. Los ganadores pasados como «Anora» han aparecido durante la segunda semana, así que no descartes ninguna de las películas restantes. Todavía hay mucho por ver.
1. «Valor Sentimental»
2. «Fue solo un Accidente»
3. «Sound of Falling»
4. «El Agente Secreto»
5. «Sirât»
6. «Nouvelle Vague»
7. «Two Prosecutors»
8. «Resurrection»
9. «Young Mothers»
10. «The Mastermind»
11. «Eddington»
12. «Die My Love»
13. «Renoir»
14. «Romería»
15. «Mujer y Niño»
16. «The History of Sound»
17. «Eagles of the Republic»
18. «The Little Sister»
19. «Dossier 137»
20. «Fuori»
21. «The
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Especialista en el séptimo arte, Javier Cortés ofrece análisis claros sobre estrenos y obras maestras del cine. Sus recomendaciones te permiten tomar decisiones informadas para tus noches de cine.