Exclusiva: Thunderbolts* es solo el último esfuerzo de Marvel para Eric Pearson, quien ha estado escribiendo para el estudio desde sus primeros días.
En 2009, un todavía incipiente Marvel Studios lanzó el Programa de Escritores de Marvel, en el que el estudio seleccionó a un pequeño grupo de nuevos guionistas prometedores para que se sentaran literalmente en las oficinas de la compañía durante un año y desarrollaran diferentes proyectos basados en el extenso canon de Marvel. Algunos de los escritores que trabajaron en el programa lograron convertirse en exitosos guionistas por derecho propio para Marvel y otras propiedades. Uno de ellos es Eric Pearson.
Aproximadamente 15 años después de iniciar su carrera con Marvel, Pearson ha coescrito (con Joanna Calo) la última entrada del MCU, Thunderbolts* y es un escritor acreditado en The Fantastic Four: First Steps. También escribió el guion de Black Widow (2021), coescribió Thor: Ragnarok (2017), y ha contribuido a películas como Avengers: Infinity War, Avengers: Endgame, Ant-Man, Spider-Man: Homecoming, y el aún no producido Blade. El currículum de Marvel de Pearson también incluye un período como editor de historias en la serie de televisión Agent Carter y la escritura de cuatro de los cortometrajes Marvel One-Shots.
Ahora que Thunderbolts* ha sido lanzada (y sí, hay spoilers adelante), Pearson puede hablar libremente sobre el desarrollo de la película, incluyendo el hecho de que la principal amenaza superpoderosa de la película, Bob/Sentry/Void (Lewis Pullman), no formaba parte originalmente del proyecto.
“En los primeros borradores, John Walker [el personaje de Wyatt Russell] … se convertía en este monstruo,” nos cuenta Pearson en una conversación sincera, “y no podían vencerlo en una pelea, y tenían que hacer una conexión emocional para traerlo de vuelta a la Tierra.”
Pearson también revela que otro personaje de Ant-Man además de Ghost (Hannah John-Kamen) estuvo en Thunderbolts* durante un tiempo, lo que le gustaría ver suceder con el equipo en el futuro, y por qué aún ama la película Iron Fist que escribió hace años, además de más detalles.
Comenzaste con Marvel muy temprano, a través del programa de escritores que tenían en ese momento, ¿correcto?
2010, sí, estaba a punto de tener que volver a casa y ellos me dieron un trabajo, gracias a Dios por eso. Probablemente llevaban siendo un estudio durante cuatro años y luego entré justo en el momento correcto.
¿Cómo te conectaste con el programa de escritores?
No lo recuerdo bien. Tenía un agente, pero realmente no estaba consiguiendo trabajos. Sabes, cuando eres un guionista en apuros, todo lo que haces es escribir tus propias cosas y esperar que conecte con la gente. El mercado de especulaciones estaba muriendo, pero mis cosas habían circulado y [Marvel] las obtuvo y dijeron, ven y haz un pitch y conoce a Kevin [Feige], y recuerdo que fueron siete presentaciones durante muchos meses antes de que Kevin tuviera tiempo de reunirse. Y eso fue todo.
¿Hubo algo que escribiste en esos primeros días para Marvel que no llegó a realizarse?
Oh, claro, todo ello, pero ahora son irrelevantes. Escribí un guion para Captain Marvel, Carol Danvers, que era mucho más realista. Era más una película de choque alienígena y ella se empoderaba accidentalmente todo en la Tierra. Pero para cuando estaban haciendo una película de Carol Danvers, habían ocurrido dos películas de los Vengadores, los alienígenas habían invadido la Tierra, y el impacto y asombro de mi versión era demasiado pequeño para el mundo tal como estaba.
También escribí una película de Luke Cage y una de Iron Fist. Realmente me gustó la de Iron Fist porque se llamaba The Book of the Iron Fist, y eran 10 capítulos todos fuera de orden. Davos, el villano, tenía un capítulo que era enteramente su historia desde su perspectiva, y había un capítulo completamente animado y siempre pensé que eso era muy genial. Probablemente lo más divertido que tuve mezclando cosas. Así que sí, me hubiera encantado ver que todo se realizara, pero, ya sabes, no es mi universo.
Tus primeras piezas producidas fueron los Marvel One-Shots. ¿Por qué crees que se desvanecieron, y alguien hace campaña para que vuelvan?
La gente hace campaña todo el tiempo. Creo que eso es algo fiscalmente responsable. El objetivo original era ver si podría haber cortometrajes antes de las películas como hace Pixar, que tendrán un gran cortometraje de tres a ocho minutos antes de todas sus características. Además, decidimos probarlo cuando todavía había un gran mercado de Blu-ray, y creo que ya no hay mucho mercado de Blu-ray. Creo que también el elemento de acción en vivo de estos los hizo mucho más difíciles de producir.
Pero ahora que hay streaming, me encantaría ver más cosas como ese gran especial de Halloween Werewolf by Night. No era un episodio de TV. No era bastante una película. Era algo propio, y superdivertido y creativo y genial. Así que no creo que los One-Shots puedan volver como cortos otra vez… pero creo que podría hacerse algo en el lado de la TV de Marvel.
¿Fue algo natural para ti pasar directamente a Thunderbolts* ya que es en muchos sentidos una secuela de Black Widow?
Fue mi idea. No planeaban hacer una película de Thunderbolts. Pero les traje esto y tenía dos ojos, así que podía ver lo increíble que era Florence Pugh, y lo divertida que era Yelena Belova. Podía ver que había una gran química con ella y David Harbour como Alexei Shostakov, y también que Florence es simplemente una estrella y una actriz increíble con una gran profundidad.
También me encanta tomar, cómo decirlo, los personajes menos brillantes, y ella, si realmente miras su personaje, hay mucho tumulto. También quería evitar Suicide Squad, porque ha habido dos películas de Suicide Squad recientemente. Realmente no quería contar esa historia otra vez porque creo que el público diría, “Oh, es solo Amanda Waller armando el Suicide Squad, excepto que es Julia Louis-Dreyfus, Valentina, quien lo está haciendo.” Necesitaba una trama diferente porque eso ya se ha visto demasiado. Así que realmente encajó con la idea de que Valentina estaba destruyendo pruebas y ellos son pruebas humanas, y luego pensar en eso desde un lado emocional donde Yelena solo está tratando de encontrar su lugar en el mundo.
Mirando a los otros personajes que tenía, no estábamos hablando de personas malvadas. Mi gran referencia fue The Breakfast Club. Son perdedores. Son marginados emocionalmente sensibles, muchos de ellos tenían intenciones de ser buenos o ni siquiera se les permitió desarrollar sus propias intenciones antes de que las circunstancias los obligaran a seguir un camino. Así que todos están agrupados con eso y Yelena era la líder perfecta para liderarlos a todos en ese arco heroico de “nuestro pasado es un ancla, pero podemos cortarlo y avanzar y ser mejores mientras nos apoyamos unos a otros.”
¿Hubo discusiones sobre quién formaría parte del equipo además de Yelena y Alexei?
John Walker siempre estuvo, Ghost siempre estuvo, Taskmaster estuvo. Hubo un período donde Bill Foster (interpretado por Laurence Fishburne en Ant-Man and the Wasp) estuvo involucrado también, solo por su conexión con Ava. No era totalmente un papel secundario, pero era más que un cameo, y iba a tener su momento Goliath que iba a ser realmente divertido. No funcionó por razones que no recuerdo.
Bucky [Sebastian Stan] no estaba en los primeros borradores y luego se trabajó más y tenía un poco de sensación de estadista mayor que era realmente valioso para solo la organización de los gatos salvajes que son los Thunderbolts. Están tratando de hacer lo correcto y a veces solo necesitas a la persona que dice, “Sé cómo ser un héroe, solo toma esta decisión y ven conmigo.” El viaje de Yelena es muy emocional y su conocimiento funcional de héroe todavía está en la etapa incipiente, así que tener a Bucky allí para decir “estos son los movimientos que necesitamos hacer,” eso fue útil.
Jake Schreier ha dicho que estaba interesado en que Man-Thing apareciera, y hubo una especie de oleada de fanáticos para que Daniel Brühl’s Zemo estuviera allí. ¿Estuvo algo de eso sobre la mesa en algún momento?
Hablamos de Man-Thing. Jake amaba a Man-Thing, y yo también amo a Man-Thing. La discusión siempre fue como, sí, queremos que esto suceda siempre y cuando no rompa la historia que estamos tratando de contar. Y la historia que estamos tratando de contar es sobre estas personas a las que se les ha dicho que no valen nada, que están siendo desechadas, y ellos formando un grupo de apoyo para decir, “No, eso es una mierda, somos mejores que eso, nadie merece ser tratado así, tenemos mayores ambiciones y sueños y aspiraciones y con el apoyo y amor de los demás podemos llegar allí.” Así que fue difícil incluir a Man-Thing, este gigante monstruo de musgo, porque, ¿qué estaba haciendo Valentina con Man-Thing?
Baron Zemo estaba en prisión y escribí al menos una etiqueta o algo donde había un poco sobre quién estaba detrás de todo, y era Zemo tirando de los hilos, pero se sintió como un momento forzado de Keyser Soze. Se sentía como si debiera estar allí o no estar allí, y siempre fue una historia sobre esta banda de antihéroes, y no podemos romper eso solo para meter a alguien más de los cómics.
¿Siempre fue el Sentry la principal amenaza y cómo se desarrolló el Void como esta metáfora de la depresión y la enfermedad mental?
Diría que en los dos o tres primeros borradores, había una especie de cosa Red Hulk donde Valentina estaba manipulando a John Walker y le dijo que su suero súper estaba mal y necesitaba más inyecciones. Así que él estaba obligado a ella porque ella le estaba dando estas cosas. Lo que él no sabía es que ella había plantado esencialmente una bomba Hulk en su corazón que ella podría encender si alguna vez necesitaba crear caos o un evento destructivo gigante. Así que los primeros borradores tenían a John Walker… convirtiéndose en este monstruo, y no podían vencerlo en una pelea, y tenían que hacer una conexión emocional para traerlo de vuelta a la Tierra. Pero se sintió como otro momento de “el sol se está poniendo realmente bajo,” que ya se había hecho antes. Lo intentamos un par de veces y no funcionó.
Y luego, gracias a Dios por el Programa de Escritores de Marvel, porque había leído sobre el Sentry en 2011 cuando estaba allí, y pensé, “Espera, ¿no había un tipo que básicamente era Superman con Satanás como su alter ego?” Volví y leí algo y pensé, sí, esto es bien y mal puro. Y pensé que en lugar de solo bien puro, tan vago como eso es, se trata más de autoestima y ambición heroica y benevolencia, y luego el lado opuesto es sobre auto-desprecio y depresión y aislamiento y soledad. Esa era la arcos de nuestros personajes todos combinados en una persona que no podían vencer, lo cual era perfecto. En cuanto al elemento de pérdida de memoria del Sentry de los cómics, no lo hicimos exactamente igual porque la idea del cómic es “He existido para siempre y soy tan poderoso que te detuve a todos de recordarme para poder salvarlos de mí.” Esa era una idea demasiado grande para esta película.
Ahora, en cuanto a la segunda parte de tu pregunta sobre el espacio Void, el componente visual fue realmente todo Jake Schreier. Mi objetivo siempre fue, incluso cuando era John Walker como el monstruo, terminar esta película de Marvel con un abrazo. Podrían tener esta gran pelea y no importaría, pero si se conectan emocionalmente, ese es el poder de estos héroes, así que lo van a abrazar y hacer que no se sienta solo y eso va a salvar el mundo.
Pero Jake realmente trajo la idea de estas salas Being John Malkovich que eran como una cadena de bloques de trauma, y eso realmente ayudó porque yo estaba luchando con solo una sensación etérea general. Mirarías a un lado y ahí estaba tu mamá gritándote, y luego mirarías al otro lado y ahí estabas tú orinándote en clase. Era como cada horrible recuerdo que has tenido juntos y era difícil de imaginar. Así que el laberinto de trauma de Jake realmente ayudó a aterrizarlo y hacerlo más palpable, genial y comprensible.
No escribiste la escena post-créditos (en la que los Thunderbolts, ahora conocidos como los New Avengers, presencian que la nave de los Fantastic Four atraviesa un portal interdimensional). ¿Sabías cuál sería la última escena mientras trabajabas en The Fantastic Four: First Steps?
No, Thunderbolts* acababa de empezar a filmarse cuando estaba en la sala escribiendo Fantastic Four. No podrían haber parecido más lejos el uno del otro en ese momento. Luego me dijeron que ese iba a ser el momento en la etiqueta. Y estoy súper celoso de la etiqueta [risas]. Es una gran escena. No me cites en esto, porque no sé nada, pero si me dijeras que lo primero que ves en Avengers: Doomsday es esa nave bajando y los Thunderbolts los conocen, esa es una escena que quiero ver. No sé si suceda, no puedo enfatizarlo lo suficiente, pero estoy emocionado por las posibilidades de la misma manera que tú lo estás.
¿Cuál es tu opinión sobre cuál podría ser el papel de los New Avengers en adelante?
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